说实话，这张专辑我差点就错过了。是凌晨两点在某个小群里，一个常年潜水的水友突然丢了个链接，说”这个女声有点东西”。我当时正戴着耳机发呆，随手点开——然后整个人就被按在椅子上了。🌙 这声音不像真人，但又确实是真人しほ这个名字，在主流J-Pop圈子里不算响亮，但你要是混过Vocaloid圈或者关注过西沢さんP那拨制作人，大概率会眼熟。这张《Cry for the Moon》是她的首张正式专辑，2026年4月刚发行，我拿到的是48kHz/24bit的FLAC版本，文件体积不算夸张，但信息量确实比普通的16bit/44.1kHz要丰满一截。 第一次听的时候，我脑子里冒出的第一个念头是：这嗓音怎么有点初音未来的影子？不是那种电子合成的假感，而是气息的处理方式、尾音的微微上扬，都带着一股”P主调教”的味道。后来查了制作名单，果然有西沢さんP参与——难怪。 但しほ又不是简单的”真人版Vocaloid”。她的声音里有一种很特别的”沉”，不是低沉，是情绪上的下沉。像是把一堆说不出口的委屈和孤独，轻轻放在你面前，不说教，不煽情，就只是放在那里。 我昨晚把这张专辑循环了三遍。 第三 ...

这版《Off The Wall》是我折腾Hi-Res路上绕不过去的坎。MFSL SACD转制的24bit/88.2kHz FLAC，体积比普通CD抓轨大了将近三倍，我第一次看到文件大小时心里直打鼓——这玩意儿到底是真的细节更多，还是纯粹的心理安慰？🎵 1979年的Michael，还不是那个戴白手套的”神”先说点背景。这张专辑发行于1979年，Michael刚满21岁，跟昆西·琼斯第一次合作，也是脱离摩城唱片后的首张个人大碟。那时候他还没发明月球漫步，还没建梦幻庄园，甚至还没开始那种标志性的”hee-hee”尖叫——《Off The Wall》里的Michael，是一个刚刚成年、急于证明自己不只是Jackson Five里那个童声主唱的年轻人。 《Don’t Stop ‘Til You Get Enough》开头的那个标志性吸气声，在这版MFSL SACD里听得格外清楚。不是那种后期混音刻意突出的”效果”，而是你能真切感受到一个歌手在录音棚里深吸一口气、准备释放全部能量的瞬间。普通CD版也有这个细节，但88.2kHz的采样率让气声的尾韵更自然，少了一点数字化的”锯齿感”。 ...

这张《命运符号》是我去年在一个港乐老炮群里潜水时偶然捞到的。当时群里正在争论”李克勤到底是不是被低估的歌手”，有人甩出一句”你们听过他1987年的首专吗”，然后这链接就出来了。我盯着”命运符号”四个字看了半天——说实话，在这张碟之前，我对李克勤的认知基本停留在《红日》和《月半小夜曲》的精选集里。🎵 37年前的Hacken Lee，声音里还没有”李克勤”先说说这张专辑的背景。1987年，李克勤20岁，刚在业余歌唱比赛拿了冠军没两年，宝丽金给他发了这张处女作。那时候他还不叫”CD勤”，也没有后来那种教科书级别的气息控制——你能在《命运符号》里听到一个年轻人急于证明自己、但又时不时露怯的声音。 《月半小夜曲》在这张专辑里已经有了，但不是后来大家熟悉的那版编曲。原版更朴素，弦乐没有那么华丽，李克勤的唱腔也更”用力”一些。我第一遍听的时候甚至有点不适应，习惯了后期那个游刃有余的他，再回头听这个版本，像是看一个顶级运动员的早期比赛录像——动作还没那么流畅，但那股劲儿已经在了。 对了，差点忘了说——专辑里还有一首《长途电话》，前奏一出来我就愣了。那种80年代港乐特有的合成器音色，现在听来有点”土 ...

这张《思念》我找了挺久。不是那种随便一搜就有的再版，是日本东芝压片的首版FLAC，群里一个专收华星首版的老哥半夜丢过来的，说”这碟你估计有兴趣，Sammi最嫩的时候”。我盯着屏幕愣了两秒，赶紧让他发链接。🎵 18岁的郑秀文，唱梦醒时分是什么味道？先说这首《思念》——专辑同名主打，翻唱自陈淑桦那首红遍两岸三地的《梦醒时分》。 陈淑桦的版本我熟，那种都会淑女的韵味，像是深夜酒吧里端着红酒杯跟你讲人生道理的女人。但Sammi这版完全不是一回事。18岁的郑秀文，咬字还带着点生涩，气息控制也不够老练，可偏偏就是这种”少年不识愁滋味”的青涩感，让这首歌有了另一种解读。她不是在”告诉你”感情的道理，她是在”经历”——那种青春少艾的懵懂，反而真实得有点扎心。 不过说实话，当年听众好像不太买账。那时候Sammi的咬字方式确实没被大众接受，很多人听了几句就切回国语原曲去了。我第一遍听的时候也有点不习惯，但循环到第三遍，突然get到了——那种未经打磨的原始感，恰恰是后来天后的她再也找不回来的东西。 对了，差点忘了提——这张专辑里还有一首《缤纷舞曲》，节奏轻快得像是校园舞会的BGM。听这歌的时候我突然想到 ...

柏菲这套《超动态No.1HQⅡ》来得有点突然，群友甩链接的时候我还在犹豫要不要下——毕竟上一张《超动态》我已经有了，结果一听开头那首《天路》，我就知道这80GB没白花。🎵 这12首曲子，为什么叫”超动态”？说实话，我一开始以为又是那种”动态大=音量忽大忽小”的套路碟。 直到《断头台》那声定音鼓砸下来——我才意识到这玩意儿是来真的。巴黎管弦乐团这首的瞬态响应太猛了，鼓槌落下的瞬间空气感扑面而来，如果你的功放推力不够或者音箱低频下不去，这里会直接露馅。 赵鹏的《九儿》也是，开头那段低音哼唱，声压级不高但密度极大，像是在胸腔里共鸣。我换了三台耳放试，台机推得饱满，便携直接糊成一片。 对了，差点忘了说——这张碟是头版限量编号的HQⅡ，理论上比第二批的母盘质量更稳定。虽然咱也不是金耳朵，但心理加成确实有点。 听完《中国军魂》那段合唱，我把音量又往上拧了两格。北京男声合唱团的声场定位太清晰了，左中右层次分明，闭上眼睛能大概猜出每个声部的站位。这种录音在国产发烧碟里真的不多见。 关于HQⅡ和低速原抓，说几句实在的HQⅡ全称High Quality CD第二代，宣传说是用了更好的母带 ...

柏菲这套《胆色2》我盯了挺久，终于蹲到原抓了。🎵 说实话，第一次听到”ORMCD”这名字我还愣了一下——后来查了下才知道是”Original Master Recordable CD”的缩写，说白了就是母盘级别的直刻碟。这种玩意儿产量极少，基本上一批刻完母盘就封存了，流通到市面上的都是真正的”限量”。 这13首曲子，为什么叫”胆色”？先说说我的理解。 柏菲做这种发烧人声合辑已经很多年了，从最早的《胆机》系列到现在的《胆色》，套路其实差不多——找一帮唱功扎实但不算顶流的歌手，挑几首旋律耐听的老歌，用顶级的录音设备和后期制作，做出一张专门用来”试机”的碟。 但《胆色2》有点不一样。 童丽那首《玻璃窗的爱》一出来，我就知道这碟不简单。 她的声音本来就偏甜腻，但这次的录音把人声的唇齿细节和气息控制录得特别清楚，甜而不腻，反而有种通透感。赵鹏的《贝加尔湖畔》也是，低音下潜很深，但不像某些”发烧男声”那样刻意压喉制造浑厚感，而是自然的胸腔共鸣。 我连着听了三遍《茗茗之中》，谭品的声音处理得真干净，没有那种廉价的混响堆砌，就是纯粹的人声+简单的伴奏，越简单越考验录音水平。 关于ORMCD，说 ...

说实话，这张碟我找了小半年。🎵 发烧圈有个怪现象——越是这种「试音Sampler」越难找原抓，网上流传的大多是转了好几手的MP3，听个响还行，真上箱子就露馅。AMCD这个系列当年发行量就不大，首批限量版更是炒到飞起，能在群里蹲到这套WAV+CUE，纯属运气。 为什么老烧都认AMCD这牌子？先泼盆冷水——不是所有人都适合折腾这个。 AMCD全称Audiophile Music CD，这套「试音王」是华纳2011年搞的旗舰项目，纯银4N PURE SILVER CD层+SHO LAB 24bit/192kHz母带处理，压碟在美国完成。说人话就是：用料狠、工艺老派、声音偏模拟味。 但问题来了。 这种碟对系统很挑剔。你要是拿几百块的蓝牙音箱或者电脑小喇叭放，大概率觉得”也就那样”。 可一旦上了正经两声道——哪怕只是入门级的书架箱+解码——那种密度感和声场定位，瞬间能把普通CD按在地上摩擦。蔡琴的《寒雨曲》一开嗓，人声的唇齿细节和胸腔共鸣，跟后期过度压缩的”发烧翻唱版”完全是两码事。 我第一遍听的时候正在喝茶，林子祥《话长江》那句”浪淘尽”一出来，手抖了一下，烫着嘴了。真的。 ...

说实话，这套资源我蹲了挺久的。张国荣后期的专辑其实挺难找高规格版本的，尤其是SACD这种发烧级载体。2017年环球出的这套《The Apex Chapter 6》，当时发行价就不便宜，现在二手市场更是炒得飞起。能搞到完整6张的转录资源，确实不容易。 为什么偏偏是这6张？聊聊哥哥的后期巅峰环球在2017年做这套盒子的时候，选曲其实挺有讲究的。不是随便挑几张销量好的凑数，而是聚焦在张国荣生涯后期——也就是他艺术表达最成熟、音乐风格最多元的那几年。 从1999年的《陪你倒数》开始，到2003年那张没来得及完成的《一切随风》。这中间的《Untitled》《大热》《Forever Leslie》，再加上和黄耀明合作的《Cross Over》，基本上把哥哥最后几年的音乐轨迹完整呈现出来了。 《陪你倒数》里的那首《左右手》，我现在还记得第一次用 decent 的设备听 SACD 版本时的感觉。 人声的定位感太准了，就像他站在你正前方两米的地方唱。不是那种后期过度修饰的”干净”，而是能听见气息、能感知到情绪的”真实”。 说句题外话，我手里其实还有几张哥哥早期的 SACD，但说实话，后期这几张的录音 ...

🎸 昨晚凌晨两点，我戴着耳机听完《Purple Rain》的重制版，愣是坐在椅子上没动。那种1984年的电流感穿过四十年的时光直接劈在脑门上——Prince这哥们，真不是地球人。 36曲全收录：这版扩展版到底塞了多少私货？说实话，我一开始对”豪华扩展版”这种字眼是有点免疫的。毕竟这些年被各种”纪念版””重制版”割过太多次韭菜，好多就是加几首边角料然后换个封面再卖一遍。但这套2017年的Deluxe Expanded Edition，是Paisley Park官方重制的，而且是从HDtracks搞下来的24bit-96kHz母带音源，性质完全不一样。 原版专辑9首歌已经够封神了——《When Doves Cry》《Let’s Go Crazy》《Purple Rain》，随便拎一首出来都是摇滚史教科书级别的。但扩展版真正狠的地方在于Vault里那堆没曝光过的作品。Prince这人生前在仓库里锁了多少歌，到现在都没人完全搞清楚。这次放出来的曲目里，有些连铁杆粉丝群里的大佬都是第一次听。 对了，说到这个我突然想起来——《Take Me With U》的重制版里，前奏那段合成器的音色，跟我 ...