翻网盘翻到这玩意的时候，我手都在抖。王菲早期的SACD母带，一次性打包14张，从出道到封神的那些专辑全在里面了。说实话，现在想找这么完整的资源太难了，不是缺这就是少那，要么音质不对劲，这次总算让我逮着个全乎的。 从王靖雯到王菲，那些年的港乐记忆昨晚熬夜把这些专辑过了一遍，从《You’re The Only One》开始听，到《FAYE BEST》，再到《十万个为什么》……你知道那种感觉吗？就是小时候守着收音机听歌的劲儿全回来了。那时候她还叫王靖雯，声音里还有点青涩，但那股空灵的底子已经藏不住了。 对了，有个事得提一嘴。《乐乐精选》这张，我一直以为就是普通精选集，结果这次SACD版本听下来，发现里面几首歌的编曲细节跟之前听的数字版完全不一样，某些乐器的位置、人声的层次感都清晰太多了。 其实想想也正常，SACD这种规格本来就是冲着母带级音质去的，咱们平时听的MP3、流媒体那是压缩又压缩的，能一样才怪。 音质这块，我得说两句实在话通透，是真的通透。王菲那种空灵的唱腔，在SACD的高解析力下简直就是如虎添翼。《迷》这张专辑里的人声，你能清晰听到气息的流动，换气的细节，甚至唇齿间的细微摩擦。不 ...

🎵 昨晚在旧货论坛翻到这张专辑的日版封面时，我愣了好一会儿。34年前的东西了，小刚那时候还不叫情歌教父，就是个顶着蓬松发型、嗓音里带着点毛躁的年轻人。 1990年的小刚，和你现在认识的那个他完全不一样很多人知道周传雄是从《黄昏》开始的，再往前就是《记事本》。但1990年这张《终于学会》，是他出道后的第二张专辑，青涩得能掐出水来。 监制是陈永惠和陈庆华，制作阵容拉来了天蝎座制作公司的杨明煌、吴清俊和屠颖。 编曲这块，屠颖和王豫民俩人包了。 （说实话，要不是前两天帮一个做音乐自媒体的朋友找90年代华语男声素材，我可能这辈子都不会主动去翻小刚的第二张专辑。） 整张专辑听下来，最大的感受是”不完美但真诚”。没有后来那种工业化流水线的情歌套路，每首歌都像是在跟你聊天，虽然技巧不算成熟，但那种少年心气是真的装不出来的。 10首歌挨个过一遍，有几首真的被低估了整轨Flac压下来大概280MB出头，对老歌来说这个体积算良心了。音源是歌林唱片的日版首压，底噪控制得比台版好不少，高频部分没有那种刺耳的毛边。 01《我也许是个笑话》开场就挺抓人，前奏的吉他扫弦一出来，90年代初那种台式流行摇滚的味道 ...

🎵 昨晚在音乐群里跟几个老哥吹水，突然有人提到谢霆锋早期的粤语EP，我一拍大腿——这玩意儿现在可不好找啊。结果今天居然被我翻到了这套1997年的《无声仿有声》香港版Flac，赶紧分享出来。 谢霆锋1997年粤语EP《无声仿有声》Flac音质实测说实话，一开始我以为这种老EP的音质也就那样，毕竟快三十年前的东西了。但实测下来真的被打脸了。这套香港版的Flac文件，底噪控制得相当干净，人声的齿音和乐器的分离度都很清晰。周末拷进U盘插在电视上，配合回音壁那个声场，真的有种穿越回97年的感觉。 对了，有个坑差点忘了填。这EP是1997年12月发行的，那时候谢霆锋才17岁，声音里的青涩感特别明显。《无声仿有声》这首歌后来拿了无线电视《劲歌金曲第四季季选》，同年年尾他各大颁奖礼新人奖拿到手软，算是他演艺事业灿烂的第一章了。 (说实话，要不是为了测试这套老EP的音质，我是懒得折腾这几十个MB的文件的) 关于参数和实测体验的随性点评6首歌，总时长大概20多分钟，Flac格式的文件大小在200MB左右。虽然体积不大，但音质真的没得挑。《不要刻意改变》和《坏习惯》这两首的编曲层次特别丰富，用好的耳 ...

🎵 昨晚翻老论坛，看到有人提了一嘴这张专辑，我愣是花了大半夜才把资源凑齐。说实话，96年的王力宏那时候真嫩啊，但嗓音里的干净劲儿，现在的小年轻还真学不来。 那个年代的华语流行 现在听依然能打一开始我以为就是普通的怀旧合集，结果戴上耳机从第一首《风中的遗憾》开始听，直接被拉回那个用CD机听歌的下午。 其实想想也正常，那时候的歌手做专辑是真用心，不是现在随便拼几首口水歌就完事的节奏。 《好想你》这首主打，旋律一起你就知道是那个味儿了。周末拷进移动硬盘，接上客厅那套老音响，配合回音壁那个声场绝了，隔壁邻居差点来敲门问我是不是在开演唱会。对了，有个坑差点忘了填——这整轨Flac体积不小，手机内存吃紧的兄弟建议直接存电脑或者NAS，别硬塞。 说真的，要不是为了凑这套资源，我差点忘了《暴风雨》这首冷门佳作，前奏那段吉他solo现在听还是起鸡皮疙瘩。 音质和曲目编排 随便聊聊十首歌的编排挺有意思，从《风中的遗憾》开场到《NOAH》收尾，情绪是慢慢推上去的。《远离伤心》《回忆》《不说后悔》这几首慢歌放中间，刚好适合一个人窝在沙发上发呆的时候循环。 整轨Flac的体积确实有点大，但换来的是细节拉 ...

🎵 昨晚翻qobuz的时候，手滑点进李蕙敏这页，看到这张《MULTIVERSE OF POLYGRAM》的55周年纪念辑，愣了一下——她居然还有这种规格的发行？ 这张专辑有点意思，不是简单的精选集说实话，一开始我以为又是那种”炒冷饭”的合辑，就是把老歌换个封面重新卖。但仔细看了曲目单，发现事情没那么简单。 《爱刹那》《一次…又一次》《从前有个人》这些歌，都是她90年代中后期的代表作。那时候李蕙敏的声线正处于巅峰期——不是那种甜腻的港式情歌，而是带点冷冽、带点倔强的独特气质。特别是《化妆》和《当男人爱上女人》，当年在电台点播率极高，但说实话，以前听的卡带和MP3版本，总觉得少了点什么。 直到我下完这套24bit/96kHz的FLAC。 戴上耳机第一秒就懂了。 原来不是歌不好听，是以前听的版本太糟蹋东西了。 关于音质，说点实在的24bit/96kHz这个规格，放在现在不算顶规，但对于90年代的录音来说，已经是相当良心的重制了。qobuz的这套音源，动态范围比早年发行的CD版宽了不少，人声的空气感和乐器的分离度都有明显提升。 《他在屋顶唱歌》前奏一出来，吉他的泛音 ...

昨晚群里突然有人甩了个链接，说是Qobuz刚上的宝丽金55周年纪念版，李蕙敏那张。我本来都准备关电脑睡觉了，手一滑就点进去了。 好家伙，24bit 96kHz，这规格。 熬夜听完15首，有些歌真得用高解析音源才听得下去一开始我以为是那种炒冷饭的精选集，随便挂个周年纪念的名头圈钱。结果从第一首《爱刹那》开始，前奏那个钢琴的泛音直接把我按在椅子上没动。 说实话，李蕙敏的歌我以前都是用MP3听的，觉得反正流行乐嘛，糊一点也听不出来。这次换上24bit 96kHz的音源，再插上我那对老书架箱，才发现以前错过了多少细节。 《一次…又一次》副歌那段和声的层次感，以前根本是糊成一团的，现在能清楚分辨出每条声线的走向。 （要不是为了测试新买的解码器，我是真懒得下这种几十MB一首的大家伙，但听完只想说，值了。） 音质确实顶，但文件体积也是真不客气整张专辑15首歌下来，FLAC格式差不多奔着2GB去了。你要是手机存储告急，或者平时就随便用蓝牙耳机听听，真没必要折腾这个规格。 但如果你跟我一样，周末喜欢泡壶茶，把音箱音量拧到刚好能震到胸口那个位置，那这种高解析音源带来的声场宽度，确实能让《他在屋顶唱歌 ...

昨晚群里看到有人分享Billie的这张现场，第一反应是”又出新资源了？”。点开一看是DSD128的黑胶转录，赶紧下载下来。说实话，我对现场专辑一直不太感冒，总觉得不如录音室版本精致，但这张…有点不一样。 现场的张力，是录音室给不了的我听过Billie不少录音室专辑，那种暗黑氛围和她独特的人声处理确实很抓耳。但现场不一样，你能听到她声音里的那种”真实感”——不是完美无瑕的，而是带着呼吸、带着情绪起伏的。 开场第一首那个低音贝斯一出来，我就知道这盘资源不简单。舞台上的空间感做得特别好，乐器的定位很清晰，甚至能隐约听到观众的呼吸声。 对了，有个细节很有意思。中间某首歌的间奏，她跟观众互动了几句，那种临场感真的绝了，感觉就像站在演唱会现场一样。 （说实话，要不是为了测试这张DSD128的效果，我是懒得下载这80多GB的） DSD128的门槛：你的设备够格吗先给大家泼盆冷水：这盘是DSD128规格，单轨就有十几GB，一套下来80多GB起步。 优点很明显：细节还原度极高，Billie的人声通透细腻，低频下潜很深，那种暗黑氛围的层次感做得特别到位。黑胶转录特有的模拟质感也保留得很好，没有过度处 ...

昨晚翻硬盘，又把这盘里赫特的拉二翻出来听了一遍。说实话，这曲子我手头不下七八个版本，从阿什肯纳齐到齐默尔曼，但里赫特这版DG黑胶转出来的dsf，每次听都还是会被那股子冷劲儿刺到。不是那种暖烘烘的浪漫，是西伯利亚的风，刮到你脸上你才反应过来——哦，原来拉二还能这么弹。 1959年的DG模拟录音，凭什么拿巴黎唱片大奖我最早接触里赫特其实是他那套肖邦，当时觉得这人弹琴怎么跟做外科手术似的，每个音都精准到有点不近人情。后来朋友塞给我这盘拉二的黑胶转录，说是”苏派钢琴的终极答案”，我还不信。结果第一乐章那个开篇和弦砸下来，我就知道事情不简单。 里赫特的触键确实冷，但这种冷不是没感情，是把感情冻成冰碴子再一片片割给你看。拉二这种本身就容易弹得滥情的曲子，在他手里反而有了种悲剧的克制感。 对了，差点忘了说，这盘还收了6首前奏曲。拉二你可能听过无数个版本，但这几首前奏曲的细腻程度，真的只有黑胶模拟录音才能完整保留。DG那个年代的钢琴音色捕捉，通透得不像话，琴槌击弦的那种木质共鸣都能听出来。 说实话，要不是为了写这篇分享，我是懒得把这几十个G的dsf文件又从冷备份里拖出来的。但一听完，又觉得值了。 ...

昨晚群里有个老哥突然甩了个链接，说是新艺宝40周年的企划，我一看黄翊的名字，愣了两秒才反应过来——这哥们儿居然还在发片。 港乐老炮的”考古”现场说实话，要不是这次新艺宝搞40周年，我估计很多人都快忘了黄翊是谁了。1989年出道那会儿，他跟王菲、软硬天师算是同一批新艺宝的主力，那首《黄昏恋人》当年在电台播得我都快会背了。 这次精选集最让我意外的是规格——FLAC 24bit 96kHz，Qobuz源码直出。 我一开始以为是那种随便从CD抓轨的”假无损”，下了之后用Spek扫了一眼频谱，好家伙，高频直接干到40kHz以上，是真Hi-Res没跑了。不过话说回来，这种老录音能拿到24bit母带，估计新艺宝也是下了血本从仓库里翻出来的。 (讲真，要不是为了测试这套音响，我平时听歌真没那么讲究，320kbps够用了) 关于音质和内容的碎碎念整张专辑14首，基本覆盖了他新艺宝时期的代表作，《冬季等到夏季》《最爱的你》《迟到的爱》（跟王菲合唱那首）都在里面。音质方面，动态范围确实比老CD版本宽了不少，尤其是人声部分，黄翊那种略带沙哑的嗓音质感出来了。 但有个问题——体积有点感人，整张下来快2GB ...

刚收到这张资源的时候，我还愣了一下——南拳妈妈？ 不是，这都2026年了，还有人记得这个团吗？🎸 结果一听《香草把噗》前奏响起，DNA直接动了。那种夏天午后、骑着单车、嘴里叼着冰棒的感觉，一下子全回来了。这大概就是老歌的魔力吧，不管过多久，它都能精准戳中你某个记忆开关。 周杰伦”亲儿子”乐团，这配置当年属实豪华2004年，周杰伦已经是华语乐坛的顶流了。 那时候他还没天天喝奶茶，还在疯狂输出神专。就在这个当口，他搞了个副业——当制作人，带新人。而这个”新人”，就是南拳妈妈。 说实话，一开始我是有点疑惑的。周董自己专辑都忙不过来，怎么还有闲心带团？后来才懂，这四人组里，巨炮和盖瑞本来就是阿尔发唱片的制作助理，弹头和宇豪则是周董的学弟。说白了，这就是个”内部创业”项目。 但周董对这个”亲儿子”是真上心。 整张专辑他亲自担任制作人，还贡献了一首《瓦解》。这首歌后来成了多少人的青春回忆，KTV必点曲目，副歌一响全场大合唱那种。 对了，有个冷知识差点忘了——“南拳妈妈”这个名字，其实是周杰伦学生时代的笔名。他当年用这个名字投过稿，结果没中。后来干脆拿来给乐团用了，也算是圆了个少年梦吧。 曲 ...

昨晚整理硬盘，翻出了这张专辑，愣是戴着耳机循环了半宿。🎧 说实话，阿杜这嗓子，现在听来还是带劲——那种从喉咙深处挤出来的沙哑，像砂纸打磨过一样，粗糙却真实。2003年这张《Hello》，算是他继《天黑》之后的又一巅峰，也是很多人青春里的BGM。 从工地工头到歌王，这剧本比小说还离谱阿杜的故事，放在今天短视频时代，绝对是个爆款人设。 1973年生于新加坡，本名杜成义，出道前真就是个建筑工地的工头。你能想象吗？就是那个戴着安全帽、在脚手架上喊”注意安全”的哥们儿。某天陪朋友去试音，三千多人报名的比赛，他纯属凑热闹，结果评审一听这嗓子——签约！ 海蝶唱片的眼光确实毒。阿杜这种”草根感”，在当年那个包装精致的偶像时代，反而成了稀缺资源。 《Hello》这张专辑发行于2003年，距离他出道才两年，但已经稳坐华语乐坛一线。专辑名简单直接，就像他这个人一样，没什么花里胡哨的噱头。 对了，有个细节差点忘了说——阿杜的”工地背景”不是人设，是真的。所以他唱歌那种”苦”，不是演出来的，是生活给的。 曲目盘点：这十首歌，当年KTV必点这张专辑共收录10首曲目，首首能打。 《哈啰》作为主打，林秋离作词 ...

🎵 说实话，这张专辑我当年是被动听完的——满大街的音像店、理发店、小卖部，走到哪都在放《2002年的第一场雪》和这张《天山情歌》。一开始觉得烦，后来居然真香了。 满世界都在放的沧桑嗓音，当年我是真没想到会上头2004年那会儿，刀郎这个名字突然就像病毒一样蔓延开来。 一夜之间，满世界都响着这个沧桑男人的歌声。我印象最深的是我家楼下那家理发店，老板是个四十多岁的大姐，整整三个月，每天循环播放这张专辑。我一开始是抗拒的，觉得这种嗓音太粗犷了，跟当时流行的周杰伦、林俊杰完全不是一个路数。 但听得多了，居然被洗脑了。 后来我才明白，刀郎的火不是偶然。他的旋律糅合进了摇滚、新疆民歌等元素，把这些看似不搭的东西拿捏得恰到好处。再加上那把嗓子——沙哑、沧桑、带着股子大漠孤烟的味道，太抓人了。 现在想想，当年那些说刀郎”土”的人，可能根本没听懂他在玩什么。这种把民族元素和流行音乐结合的路子，放在今天依然是香的。 11首翻唱曲目的含金量，西域风情拉满这张《天山情歌》全是翻唱，但刀郎唱出了自己的味道。 《阿瓦日古里》一开口就是浓浓的西域味儿，《花儿为什么这样红》被他唱得苍凉又深情，《吐鲁番的葡萄熟了 ...

昨晚群里老哥甩了个链接，说挖到了华仔早年的一张冷门专。我本来没当回事，结果一看曲目单——嚯，1986年的《只知道此刻爱你》，这可是他在歌坛的处女作啊。当时张学友也刚发首专，俩人算是前后脚踏进这潭深水了。赶紧存下来，今晚得好好听听。 电视明星跨界第一炮，到底有几分成色说实话，一开始我对这张专辑没抱太大期望。毕竟那时候的刘德华还是TVB的当红小生，唱歌更像是玩票性质。但戴上耳机听完前两首，我承认自己被打脸了。 《只知道此刻爱你》这首同名主打，林敏骢填的词，现在听依然有那种80年代港乐特有的直白和真诚。没有后来那些花里胡哨的技巧，就是老老实实地唱。 其实想想也正常，那个年代的歌手哪有什么修音，录出来就是原声。 （要不是为了写这篇测评，我可能永远不会主动去翻这张30多年前的老专，错过了真是可惜） 音质实测与曲目亮点，别被年代劝退这次拿到的Flac是24bit重制版，音质确实比网上那些烂大街的MP3强了不止一个档次。周末拷进U盘插在车载音响上，那个声场一出来，感觉整个人都被拉回了维多利亚港的夜晚。十首歌里，《飞鸟》和《但愿未流泪》最抓耳，郑国江和林振强这两尊填词大神的功力，在《记忆中漫步》 ...

🎧 昨晚群里有个老哥甩了这个资源的链接，我本来没当回事，结果半夜戴着耳机听完，直接失眠到两点半。 幼嫩唱腔背后的诚意，这张EMI首专到底能不能打说实话，一开始我听到”1987年”这个年份，心里是有点打鼓的。毕竟那个年代的录音技术摆在那里，再加上华仔当时才出道没几年，唱腔确实谈不上多成熟。 但听完第一遍我就服了。 这张专辑是他加盟EMI的第二张大碟，也是日后成为四大天王的一个良好基础。你能明显感觉到他在努力，那种青涩但拼命的劲儿，现在听反而有种说不出的真诚。 要不是为了写这篇文，我可能这辈子都不会主动去翻30多年前的粤语老专，现在想想，差点错过一个亿。 主打歌《情感的禁区》节奏轻快，歌词意境也美，属于那种听两遍就能跟着哼的类型。我昨晚就是循环了七八遍，越听越上头。 音质实测与曲目亮点，别被体积劝退这次打包的是Flac无损格式，24bit/96kHz的重制版本。周末拷进U盘插在电视上，配合回音壁那个声场真的绝了。 01到11首全在里面，从《急冻痴情》到《千个想不通》，每首都带着那个年代特有的质感。 不过有个坑得提前说。 这资源体积不小，对小硬盘极度不友好，你要是手机存储就 ...

昨晚群里老哥甩了个链接过来，说刘德华这套35周年纪念专辑终于有人扒下来了，qobuz源，24bit 96kHz规格。我当时还在刷手机，看到”可不可以”四个字，手比脑子快，直接就点进去了。说实话，这种资源平时真不好找，要么是转了好几手的mp3，要么就是残缺不全的所谓”精选集”，这次能拿到完整30首的FLAC，还是高规格，确实有点意外。 这套专辑到底值不值得下我先说结论：值得。但有个前提，你得真喜欢刘德华，或者对港乐那个年代有感情。 我昨晚一边整理文件一边听，从”可不可以”开始，到”十全十美”，再到”缘尽”，每首歌都能把人拉回某个具体的场景。比如”可不可以”，我脑子里直接就是小时候家里那台老式录音机，磁带转动的声音，还有夏天电风扇呼呼转的画面。这种感觉，不是音质多牛能解释的，是那种”原来这首歌我听过这么多遍”的恍惚感。 说实话，要不是为了测试这套专辑的音质，我可能不会一口气听完30首，毕竟有些歌确实有点年代感了，听多了会累。 专辑里有些歌我之前没怎么注意过，比如”我的心不流泪”，这次认真听了才发现，刘德华的唱法其实挺细腻的，不是那种一味的”硬汉式”唱法。当然，也有几首我觉得一般，比如 ...

昨晚翻硬盘的时候突然看到这张专辑，一下子就想起大学那会儿在宿舍循环《红颜》的日子。那时候MP3还是128kbps的渣音质，现在终于搞到了FLAC版本，赶紧分享出来。 这张专辑为什么值得收无损说实话，胡彦斌这张《MuSiC混合体》在2004年那个华语乐坛神仙打架的年代，真的算是独树一帜的存在。R&B、电子、摇滚混在一起，听感特别丰富。《红颜》这首歌不用多说了吧，前奏一出来那个年代感直接拉满。 我之前一直听的是压缩版，这次搞到FLAC之后才发现，原来编曲里有那么多细节。低频的下潜、人声的气声、背景里的合成器层次，以前全被压缩掉了。不过话说回来，无损文件的体积确实有点感人，整张专辑下来好几百兆，要是网速慢的话下载得等一会儿。 其实想想也挺有意思的，当年觉得128kbps就够听了，现在耳朵养刁了，非无损不下。 音质实测与槽点用监听耳机撸了一遍，动态范围确实比MP3强太多。《宣言》那首歌的鼓点质感，用普通耳机可能听不出来，但换了设备之后那种冲击感很爽。但有个问题——部分曲目的底噪稍微有点明显，可能是母带本身的问题，不是无损格式的锅。 对了，专辑里还有首《我的未来不是梦》翻唱，胡彦斌 ...

昨晚翻硬盘的时候突然翻到这张，说实话有点感慨。💿 那会儿刚上大学，宿舍里天天循环《童话》，现在一晃都二十年了。 这张专辑到底值不值得下无损？我先把话撂这儿：你要是只冲着《童话》这一首歌来的，其实随便找个320K的MP3就够用了。但如果你跟我一样，有点收藏癖，或者车上的音响系统稍微好那么一点，那这个FLAC版本还是值得留一份的。 光良这张《童话》是他单飞后的第三张个人专辑，2005年发的。那时候华语乐坛神仙打架，周杰伦、林俊杰、王力宏都在巅峰期，光良能杀出一条血路，真的不容易。 其实想想也挺有意思的，当年大家都在听快歌，结果光良用一首慢歌把整个KTV的必点曲目给承包了。 对了，有个事儿差点忘了说。这张专辑里除了《童话》，还有首《少年》也挺耐听的。我昨晚重听的时候才发现，这首歌的前奏编曲有点东西，吉他进来的那个瞬间，瞬间就把人拉回学生时代了。 单句成段：有些歌你以为是旋律好听，其实是它刚好撞上了你人生里的某个节点。 关于音质和文件本身这套FLAC是分轨的，12首歌都在，从Intro到The End，完整性没问题。我拿Foobar2000看了下参数，采样率16bit/44. ...

昨晚翻硬盘，突然翻到这张压箱底的老货。说实话，当年刚出的时候我还上初中，那会儿满大街都是《同桌的你》，老狼这名字就跟校园民谣画了等号。但《晴朗》这张专辑，其实很多人都没认真听过。 这张专辑，差点被我错过前两天群里有人问老狼除了《同桌的你》还有啥好听的，我第一反应是——这问题问得，好像老狼就那一首歌似的。但仔细一想，好像还真是，大多数人对他印象就停留在那儿。 《晴朗》是2002年的事儿了，离现在都二十多年。那会儿校园民谣已经开始走下坡路，周杰伦刚火起来，大家都在听《范特西》。老狼这张专辑出来的时候，热度远没有当年《恋恋风尘》那么高。 但你要是现在回过头听，会发现这专辑的制作阵容吓人：许巍、高晓松、郁冬，这仨人当年可是原创音乐圈的天花板。制作时间据说花了两年半，搁现在这快餐时代，谁还舍得这么磨一张专辑？ 其实想想也正常，那会儿唱片行业还没崩，大家还愿意为好作品砸钱砸时间。现在嘛，呵呵。 FLAC无损音质，听感确实不一样这张专辑我之前一直听MP3，128kbps那种，音质糊得跟隔了层纱似的。这次搞到FLAC无损版本，重新过了一遍，才发现很多细节之前根本没听出来。《虎口脱险》前奏的吉他扫 ...

昨晚翻硬盘的时候突然翻到这张，说实话有点感慨。1988年的东西了，那时候华仔还在香港乐坛被各种打压，谁能想到这张国语专辑直接在台湾炸了？ 为什么这张专辑对华仔这么重要我之前写过不少港乐的东西，但每次聊到刘德华的转折点，这张《回到你身边》都得拎出来说。那时候他在香港真的挺难的，奖项拿不到，唱片卖不动，谭张争霸的格局压得他喘不过气。 然后这张国语专辑在台湾火了。 是真的火，不是那种营销号吹出来的火。 标题曲《法内情》和《回到你身边》这两首，放在现在听都不过时。我昨晚戴着耳机循环了三遍《知己良朋》，那编曲的层次感，现在很多所谓的发烧碟都做不到。整张11首歌，没有一首是凑数的，这在那个年代其实挺少见的。 说实话，要不是为了写这篇东西，我差点忘了这张专辑还有《痴心错付》这首冷门佳作。刚才翻评论区才发现，原来不少人都在找这首歌。 音质和收藏价值Flac无损格式，体积不算大，但细节都在。人声的厚度、背景乐器的分离度，用普通耳机听都能感觉到差别。不过要注意，有些老专辑的母带本身就有年代感，别指望能跟现在的数字录音比。 对了，这张专辑的混音有点意思，低频下得不深，但中频特别扎实。如果你是拿手机直推 ...