🎵 昨晚翻qobuz的时候，手滑点进李蕙敏这页，看到这张《MULTIVERSE OF POLYGRAM》的55周年纪念辑，愣了一下——她居然还有这种规格的发行？ 这张专辑有点意思，不是简单的精选集说实话，一开始我以为又是那种”炒冷饭”的合辑，就是把老歌换个封面重新卖。但仔细看了曲目单，发现事情没那么简单。 《爱刹那》《一次…又一次》《从前有个人》这些歌，都是她90年代中后期的代表作。那时候李蕙敏的声线正处于巅峰期——不是那种甜腻的港式情歌，而是带点冷冽、带点倔强的独特气质。特别是《化妆》和《当男人爱上女人》，当年在电台点播率极高，但说实话，以前听的卡带和MP3版本，总觉得少了点什么。 直到我下完这套24bit/96kHz的FLAC。 戴上耳机第一秒就懂了。 原来不是歌不好听，是以前听的版本太糟蹋东西了。 关于音质，说点实在的24bit/96kHz这个规格，放在现在不算顶规，但对于90年代的录音来说，已经是相当良心的重制了。qobuz的这套音源，动态范围比早年发行的CD版宽了不少，人声的空气感和乐器的分离度都有明显提升。 《他在屋顶唱歌》前奏一出来，吉他的泛音 ...

昨晚在群里看到有人发这张专辑的封面，我愣了好几秒——王馨平这三个字，多久没听到了？赶紧点开网盘链接，发现是宝丽金55周年的纪念企划，30首歌打包，FLAC无损格式，二话不说先转存了。 没想到这张专辑能把人拉回那么远说实话，我一开始以为又是那种随便拼凑的精选集，毕竟这几年各种”纪念版””珍藏版”见多了，水分都不小。但这次宝丽金是认真的，30首歌全是王馨平九十年代的黄金时期作品，不是那种凑数的冷门B-side。 前奏一响起来我就知道完了，要熬夜了。《别问我是谁》这首歌，当年大街小巷都在放，我那会儿还在用随身听，磁带A面B面翻来覆去地倒。现在听FLAC版本，细节比那时候清楚太多了，编曲里的弦乐层次感一下就出来了。 (插一句，要不是这次整理资源，我都忘了王馨平的声音这么有辨识度，清亮但不单薄，温柔里带着点韧劲儿) 单句成段测试： 这种老歌新听的感觉，真的会上瘾。 音质和选曲的几点碎碎念FLAC无损的好处不用我多说，懂的自然懂。但我想吐槽一下，30首歌打包下来体积不小，小硬盘党记得提前腾空间。另外这次选曲偏抒情向，舞曲风格的只有几首，如果你是冲着《伴你情深》那种节奏感来的，可能会觉得稍微不 ...

这套资源是昨晚一个老烧友私聊甩给我的链接，我当时手都在抖。🎵 宝丽金50周年24K金碟，100CD全辑。什么概念？港乐半个世纪的精华，从谭咏麟到张学友，从张国荣到王菲，全在这套金碟里。我盯着屏幕愣了得有半分钟，脑子里第一个念头是：这玩意儿现在二手市场得多少钱？ 100CD，到底装了些什么？说实话，刚看到这个数字我也懵了一下。100张CD，就算一天听一张，得听三个多月才能轮一遍。 但仔细一想，宝丽金是什么级别的厂牌？香港流行音乐的半壁江山都是它打下来的。从70年代末的温拿乐队，到80年代的谭咏麟、张国荣争霸，再到90年代张学友的”歌神”时代，还有陈慧娴、王菲、Beyond……这些名字随便拎一个出来，都能撑起一整代人的青春记忆。 这套50周年纪念版是正经的日本压碟，24K纯金镀层。 等等，我得先解释一下这个”24K金碟”到底是个啥。不是说你拿这CD能去金店换钱，而是在制作过程中，反射层用了金元素。金的化学性质稳定，不容易氧化，理论上保存时间比普通铝反射层的CD要长得多。对于收藏党来说，这玩意儿就是”传家宝”级别的存在。 （说句心里话，我一开始对这种”金碟”是有点怀疑的，总觉得是噱头。 ...

昨晚凌晨两点多，群里突然炸了——有老哥甩出这套卢冠廷红馆演唱会的24bit/96kHz源文件。我愣了几秒，赶紧爬起来转存。说实话，这种规格的港乐现场资源，真的是可遇不可求。 一生所爱终幕现场，这音质绝了我第一次听卢冠廷，还是小时候在亲戚家那张盗版磁带，《一生所爱》循环到磁粉都快掉了。那时候不懂什么叫声场、什么叫解析力，就觉得这嗓音有股说不清的劲儿，沙哑又深情，像老酒一样。 这套My Music My Life演唱会专辑，说是2025年红馆终幕场，其实更像是一场跨越半世纪的港乐自传。从《天鸟》到《陪着你走》，再到那首让无数人哭成狗的《一生所爱》，每首歌都带着岁月的痕迹。卢冠廷的嗓音比年轻时更醇厚了，少了点锐气，多了份沉淀。 对了，有个细节差点忘了说——《天籁》那首歌他现场升key了。 我当时听到那段直接起鸡皮疙瘩。这种年纪还能这么玩，真的是老炮儿才敢干的事。 说实话，要不是为了测试这套24bit源文件的动态范围，我是懒得折腾这几G的下载量的。但听下来之后，真香。 24bit/96kHz实测：声场和细节都在线用监听耳机跑了一遍，低频的下潜和弹性都很扎实，鼓点敲下去 ...

这张专辑是凌晨三点在一个小众音乐论坛里翻到的。本来只是随手点进去看看，结果看到封面那一刻我就愣住了——那几个缺胳膊少腿的汉字，愣是把”胡思乱想”四个字玩出了残缺美。我当时就想，这设计师胆子够大的，放现在估计要被甲方骂死。但这就是1994年的王菲，或者说，这就是终于敢做回自己的王菲。🎵 1994年，她终于把”王靖雯”三个字扔进了垃圾桶说实话，我听王菲算比较晚的。真正入坑是《重庆森林》里那段摇头晃脑唱《梦中人》的画面，那时候才知道原来粤语歌可以这么唱——不需要撕心裂肺，不需要技巧堆叠，就那么轻轻飘飘的，反而更让人上瘾。 后来去补她的老专辑，才发现1994年是个神奇的年份。这一年她发了两张专辑，《胡思乱想》和《天空》，而且终于把艺名从”王靖雯”改回了本名”王菲”。 你可能觉得改个名字而已，有什么大不了的？ 但在那个年代，一个已经成名的歌手突然改名，等于把之前积累的所有商业认知全部清零。唱片公司反对，媒体不理解，粉丝也需要重新适应。但王菲还是改了。这种勇气，说实话，我到现在都觉得挺不可思议的。换了是我，估计没这个胆量。 说回这张专辑本身。制作人是梁荣骏，这哥们也是个狠人。你能想象在1994 ...

这张专辑是我昨天在一个粤语歌群里被群友硬塞的。说实话，刘德华的歌我听过不少，但1990年这张《如果你是我的传说》我还真没认真听过完整版。群友说这是他从旧CD抓轨的，音质相当干净。我下下来一听，确实是那个味儿——华仔早期的声音，跟后来那种成熟稳重的唱腔完全不一样，带着点青涩，但又很有力量。🎵 1990年的华仔，还不是那个”不老传说”刘德华，1961年生于香港新界大埔镇。1990年这张专辑发行的时候，他才29岁。那时候的他还没有后来《忘情水》《冰雨》那种横扫华语乐坛的霸气，声音里更多的是一种年轻人的真诚和冲劲。 我一开始以为这张就是普通的早期专辑，没什么特别。但听完才发现，这张的编曲其实挺用心的。《如果你是我的传说》作为主打歌，旋律一出来就有那种港乐黄金时代的味道——不是现在那些过度制作的版本，保留了当年特有的那种”毛边感”。对了，差点忘了说，这首《可不可以》我循环了好几遍，那种求而不得的情绪，华仔唱得特别到位。 《越爱越烦》这首歌名看着有点搞笑，但听完发现歌词写得挺扎心的。还有《我的心不流泪》《找一个情人》，都是那种典型的90年代港式情歌，编曲里的弦乐和萨克斯，现在听来依然很高级。 ...

这张专辑是我前几天在一个粤语歌老群里翻到的。说实话，李克勤的歌我听了不少，但1989年这张Remix专辑我还真是头一回见。群里那位老哥说这是他从旧磁带转录的，音质保存得相当好。我下下来一听，确实是那个味儿——不是现在那些过度修复的版本，保留了当年港乐特有的那种”毛边感”。🎵 1989年的港乐，有一种现在复制不了的质感李克勤，1967年生于香港，籍贯广东新会。1989年这张Remix专辑发行的时候，他才22岁。那时候的他还没有后来《红日》《月半小夜曲》那种横扫千军的霸气，声音里更多的是一种少年人的清澈和倔强。 我一开始以为Remix专辑就是简单的舞曲混音，没什么意思。但听完才发现，这张的编排其实挺用心的。《In The City》的City Mix版本加了很多当时流行的电子元素，但又不至于太”土嗨”，还是保留了旋律本身的优美。对了，差点忘了说，这张还收录了《蓝月亮》的伴奏版本——这个在KTV里想找都找不到，想自己翻唱的老哥可以直接拿这个当伴奏用。 《一生不变》的Karaoke Version我循环了好几遍。没有主唱人声，更能听清楚编曲的细节。那种80年代末港乐特有的弦乐编排，现在听来 ...

这张《命运符号》是我去年在一个港乐老炮群里潜水时偶然捞到的。当时群里正在争论”李克勤到底是不是被低估的歌手”，有人甩出一句”你们听过他1987年的首专吗”，然后这链接就出来了。我盯着”命运符号”四个字看了半天——说实话，在这张碟之前，我对李克勤的认知基本停留在《红日》和《月半小夜曲》的精选集里。🎵 37年前的Hacken Lee，声音里还没有”李克勤”先说说这张专辑的背景。1987年，李克勤20岁，刚在业余歌唱比赛拿了冠军没两年，宝丽金给他发了这张处女作。那时候他还不叫”CD勤”，也没有后来那种教科书级别的气息控制——你能在《命运符号》里听到一个年轻人急于证明自己、但又时不时露怯的声音。 《月半小夜曲》在这张专辑里已经有了，但不是后来大家熟悉的那版编曲。原版更朴素，弦乐没有那么华丽，李克勤的唱腔也更”用力”一些。我第一遍听的时候甚至有点不适应，习惯了后期那个游刃有余的他，再回头听这个版本，像是看一个顶级运动员的早期比赛录像——动作还没那么流畅，但那股劲儿已经在了。 对了，差点忘了说——专辑里还有一首《长途电话》，前奏一出来我就愣了。那种80年代港乐特有的合成器音色，现在听来有点”土 ...

说实话，这张碟在我硬盘里躺了快三年，昨晚翻出来重听，居然听出了点新意思。🎧 仓卒之作？但《手信》真的耐打97年的杨千嬅，刚凭《再见二丁目》在乐坛站稳脚跟，公司趁热打铁推了这张《私日记》。我当时第一次听是在高中，借的同学的磁带，用复读机放的——对，就是那种能倒带但永远对不准歌头的机器。 八首歌，两首是Re-Mix，严格来说新歌就六首。 这配置放在今天，评论区肯定骂”割韭菜”。 但奇怪的是，这么多年过去，我反而觉得这种”少而精”的专辑模式挺舒服的。不像现在某些专辑，硬凑十几首，听完能记住的没几首。《私日记》虽然短，但《手信》这首歌，我敢说是杨千嬅早期最被低估的作品之一。林夕的词配上她当时还有点青涩的嗓音，唱那种”送你一份手信，代表我未曾忘记”的别扭心情，简直精准狙击青春期暗恋心态。 对了，差点忘了说《数你》。 这首歌在专辑里存在感不强，但我有次失恋（对，就是那么俗套）单曲循环了一整晚。黄伟文的词，字字句句都在数着前任的好，数到最后发现”原来我共你 曾这么接近过”。这种后知后觉的遗憾，比大哭大闹更杀人。 其实想想也正常，华星当年确实有点急着变现的意思，但架不住歌手的灵气还在。 关于那 ...

昨晚翻硬盘，突然找到这张差点被遗忘的宝藏。 说实话，现在听陈奕迅的新歌总觉得少了点什么，可能是年纪大了嗓子不如从前，也可能是编曲越来越”保险”。但回到这张1996年的首专，那种 raw 的、带着点青涩的冲劲，反而让人格外怀念。 为什么这张SACD值得专门找DSD版本先交代背景。这张专辑原版发行于1996年12月11日，那时候还叫《陈奕迅》，是Eason拿下第14届新秀歌唱大赛冠军、加入华星唱片后推出的首张广东专辑。后来SACD版本把专辑名改成了《时代曲》，大概是因为同名主打歌太有代表性了吧。 对了，有个冷知识差点忘了说——专辑里第一首录音的歌其实是《游离份子》，而不是大家更熟悉的《时代曲》或《伤信》。 我手里这张是SACD转制的DSD64格式（2.8MHz/1bit），文件体积比普通FLAC大不少。 但值。 说实话，我一开始也觉得DSD是不是玄学，直到用支持原生DSD的解码器听了一遍《伤信》的前奏——那种钢琴的泛音和空气感，确实跟PCM格式有区别。当然，你要是设备不支持硬解DSD，转PCM听也行，别强求。 关于这张专辑的”不完美”必须吐槽一下——这张SACD的包装真的挺 ...

重温港乐黄金年代，汤宝如宝丽金55周年精选说起90年代的香港乐坛，汤宝如这个名字绝对绕不过去。她可是当年宝丽金唱片的当家花旦之一，声音温柔又有力量，唱起情歌来特别能打动人心。这次环球音乐为了纪念宝丽金成立55周年，推出了「MULTIVERSE多元宇宙」系列精选集，其中这张汤宝如的专辑，真的是把她的经典代表作一网打尽了。 这张专辑到底值不值得收藏？老实话，如果你是听着港乐长大的，或者对那个黄金年代有情怀，这张碟真的很值得入手。里面收录的歌都是耳熟能详的金曲，比如跟张学友合唱的《相思风雨中》，当年可是KTV必点曲目；还有《缘份的天空》《感冒》《绝对是个梦》这些，每一首都是满满的回忆杀。 更重要的是，这次发行的是FLAC 96kHz 24bit高解析度音频，比普通CD音质要好太多了。啥意思呢？就是说你用好的耳机或者音响听，能捕捉到更多细节，人声更通透，乐器分离度也更高，真的有种歌手就在你面前唱歌的感觉。 曲目亮点逐个数这张精选集基本上涵盖了汤宝如从出道到巅峰期的代表作： 《相思风雨中》：跟歌神张学友的经典对唱，粤语情歌的巅峰之作 《缘份的天空》：旋律优美，歌词走心，当年传唱度超高 《感冒 ...

一次打包港乐先锋十年高光达明一派这支名字就够特别的组合，1986年横空出世，把电子、摇滚、粤剧、社会议题全扔进锅里，煮出一锅谁都模仿不了的“达明味”。这套《Project 30 SACD Collection Boxset》直接把他们1986-1996的七张核心专辑全端上桌，外加两张彩蛋碟，整整9张SACD，一张不落，听就完事。 七张神专全收录，青春BGM原地复活从同名首专《达明一派》到《万岁万岁万万岁》，每一张都是当年电台DJ的镇台之宝。《石头记》《今夜星光灿烂》《马路天使》……旋律一响，老粉直接泪目，新粉秒懂什么叫“原来爸妈当年这么潮”。这次用SACD重制，鼓点更弹、合成器更亮、刘以达的吉他像刚洗完澡，每个毛孔都舒展开。 两张加赠碟，彩蛋听到爽除了七张正主，套装还塞了《More》和《Remix》两张宝贝：前者把冷门遗珠翻出来，后者把经典单曲拿去“回炉再造”，电子混音版《天花乱坠》直接能把屋顶掀了。一句话：官方逼死同人，彩蛋比正片还上头。 日本压碟，母带直接怼到SACD别小看“日本制造”四个字，音响圈公认的“玻璃CD”工艺，把原母带里藏的呼吸、口水、拨片毛刺全抠出来。普通CD听不到 ...