说实话,刚在群里看到这张专辑的Tidal源时,我愣了一下。林家谦?翻唱顾嘉辉?这组合有点意思。🎵
不是简单的翻唱,是重新「画」了一遍彩虹我最初以为这种致敬专辑多半是流水线作业——找几首经典,换个编曲,录完收工。但昨晚戴着耳机从头到尾听了一遍,发现林家谦确实是花了心思的。《画出彩虹》原唱是陈百强,那种八十年代港乐的朦胧美,林家谦没有硬拗复古,而是用自己的声线重新铺了一层滤镜。
对了,说到这我想起来,他选曲也挺刁钻的。不是那种烂大街的《上海滩》《铁血丹心》,反而挑了区瑞强的《那天再重聚》、路家敏的《小时候》这种相对冷门但极有味道的歌。
这五首歌里,我个人最上头的是《大亨》。
原唱徐小凤的版本气场全开,林家谦这版反而收着唱,有点「以柔克刚」的意思。24bit/48kHz的Tidal源把钢琴和弦乐的层次剥得很清楚,尤其是副歌部分弦乐群推进的时候,声场拉得够宽。
要不是为了对比原唱,我是懒得同时开两个播放器AB的……但确实听出了不少编曲上的小心思。
关于音质的实话实说这套FLAC是Tidal直扒的,24bit/48kHz,没经过什么乱七八糟的再编码。文件体积嘛……肯定 ...
这张碟我惦记了得有三年。不是没买过,是手里那张普通版CD越听越觉得味儿不对——动态被压得死死的,人声跟伴奏糊成一团,尤其是《他在那里》开头那段钢琴,听起来像是从隔壁房间传过来的。直到上周一个群里老哥甩给我这个SACD转制的链接,我才算真正听懂了这张专辑。
SACD转制到底值不值?我AB对比完有点话想说先说一下我的测试环境。解码用的是SMSL SU-9,耳放是THX AAA 789,耳机换了两副——HD800S和Z1R。音源分别对比了手头那张2002年港版CD和这个SACD转制的24bit/88.2kHz FLAC。
第一首听的当然是同名主打《他在那里》。
前奏钢琴一出来,我就知道这对比没法做了——差距太大,根本不是一个层面的东西。SACD转制版的钢琴定位极其清晰,琴键敲击的力度变化都能听出来,从轻触到重击,动态层次分明。而CD版……怎么说呢,就像有人在你和钢琴之间蒙了一层纱,所有的细节都被柔化掉了,不是温润,是模糊。
张学友的人声也是。CD版为了响度,把人声往前推了不少,听起来很”抓耳”,但听久了累。SACD版的人声位置稍微靠后一点,和伴奏乐器的比例更协调,那种歌神特有的” ...
说实话,我一开始对这种”冥想专辑”是有点抵触的。🍃
为什么这套专辑让我改观了之前也下过不少所谓的”疗愈音乐”,结果不是流水声配钢琴就是鸟叫加风铃,听十分钟就犯困——不是放松的那种困,是无聊到想关掉的困。
但Evelyn Greene这套《Sensory Meditations For Forest Bathing》不一样。
她是正经的心理学博士,研究方向就是自然环境对人类感官的影响。专辑里不是简单的”放一段雨声”,而是把森林里的细微声响拆解成五个维度:聆听、嗅闻、品味、触感、静观。每个篇章都有对应的引导语,不是那种催眠式的念叨,而是像有个懂行的朋友在你耳边轻声说:”注意听,这片叶子的声音和刚才那片不一样。”
对了,有个细节差点忘了提。
这套专辑的录音设备据说是专门定制的双耳麦克风,录的时候把麦克风架在森林里不同高度——树冠层、灌木丛、落叶层——所以你戴耳机听的时候,真的会有声音从头顶飘过去、从脚边绕过来的空间感。这种沉浸感,普通的”白噪音”根本比不了。
其实想想也正常。
真正能让人放松的声音,从来都不是”完美”的,而是有瑕疵、有层次、有意外的那种。就像森林里突然飞过的一只鸟,或者风 ...




