还记得2012年那个夏天吗？16岁的关诗敏带着她的首张专辑《关在家》闯入了华语乐坛，就像一阵清新的微风，吹散了当时乐坛的沉闷。这张由陶喆亲自监制的专辑，不仅是她选秀夺冠后的出道之作，更是无数人心中的青春回忆杀。
说到这张专辑的制作阵容，那可真是豪华到不行。陶喆携手娃娃、朱敬然、许哲珮、徐佳莹这些金曲音乐人，为当时只有16岁的关诗敏量身打造了专属的”关式情歌”。每一首歌都像是为她这个年龄段量身定制，既有少女的甜美，又不失音乐的专业水准。
专辑里最火的要数同名主打歌《关在家》了，那时候被网友亲切地称为”脸书主题曲”。为啥？因为歌词里唱的”关在家”简直就是我们每个人的真实写照啊！除了这首歌，《快递甜心》《魔法爱情》《罗蜜欧》这些歌曲也都成为了热播剧的片头片尾曲，走到哪都能听到，简直是洗脑神曲级别的存在。
整张专辑的风格就是青春甜美元气满满，11首歌每一首都能让你感受到16岁少女的那种纯真和活力。关诗敏的声音清澈透亮，唱起情歌来既有少女的羞涩，又有超越年龄的成熟，难怪当时被媒体封为”星光甜心”。
这张专辑的意义可不仅仅是音乐作品那么简单，它标志着关诗敏从选秀冠军正式转型为职业歌手的开始，也是 ...
一张让灵魂慢下来的专辑：Karunesh《禅意早餐》说起新世纪音乐，不得不提德国音乐家Karunesh的这张《Zen Breakfast》（禅意早餐）。2001年发行的这张专辑，至今在豆瓣上还保持着8.7分的高分，堪称冥想音乐界的扛鼎之作。
整张专辑就像它的名字一样，给人一种清晨醒来，慢慢享用早餐的宁静感。Karunesh巧妙地把合成器的空灵音色和钢琴的舒缓旋律揉在一起，再点缀上尺八、锣钹这些东方乐器，营造出一种说不清道不明的禅意氛围。
为什么这张专辑能治愈那么多人？听《禅意早餐》的时候，你会明显感觉心跳慢了下来。专辑里的每一首曲子都像是在讲述一个关于”空”与”静”的故事，没有复杂的编曲，没有炫技的演奏，就是那么简简单单地，用最朴素的音符勾勒出最深刻的情感。
特别是那首《Calling Wisdom》（呼唤智慧），钢琴声一响起来，整个人就像被温柔的手掌抚平了内心的褶皱。很多听友说，这首歌是他们失眠时的救命稻草，也是焦虑时的定心丸。
新世纪音乐的东方哲学Karunesh虽然是德国人，但他对东方文化有着深刻的理解。在这张专辑里，你能听到禅宗的”空”，道家的”无为”，还有印度冥想的”梵我合 ...
一张专辑，把爵士从4/4拍里”解放”出来1959年的纽约，冷爵士正热。Dave Brubeck Quartet却偏要”反着来”——把欧亚巡演听到的土耳其进行曲、巴尔干民间节奏一股脑塞进录音棚。结果？《Time Out》横空出世，首张销量破百万的爵士专辑，直接把”实验”写进了黄金唱片史。
5/4拍也能”上头”？《Take Five》做到了Paul Desmond随手写的一段旋律，原本只是排练间隙的”小段子”。Brubeck一听：这得用5/4拍才够味！于是，史上最”反人类”却最畅销的爵士单曲诞生——电台DJ第一次播完，电话直接被听众打爆：”这啥歌？再播一遍！”结果单曲卖出百万张，连不听说唱的人都跟着打拍子。
《Blue Rondo à la Turk》把土耳其节奏搬进酒吧开场就是钢琴”哒哒哒”的九连音，像伊斯坦布尔街头小贩的吆喝，瞬间把你拽进异国集市。9/8拍里藏着2+2+2+3的”土耳其密码”，Joe Morello的鼓刷一响，整个酒吧跟着摇摆——原来爵士还能这么”世界风”？
钢琴与萨克斯的”即兴太极”Brubeck的钢琴像数学家，每个和弦都 ...
说到翻唱界的宝藏歌手，孙露绝对是个绕不开的名字。她的嗓音温柔中带着磁性，把每一首经典老歌都唱出了新的味道。今天要分享的是她的《我如此爱你》DSD专辑，整整12首歌，每一首都是耳熟能详的经典，听完只想说：这也太好听了吧！
专辑亮点抢先看这张专辑最大的特色就是选歌太有眼光了，从《哭砂》到《光辉岁月》，从《蓝莲花》到《模特》，全是传唱度超高的经典。孙露用她独特的女声重新演绎，既有原曲的精髓，又加入了属于自己的味道，听着听着就陷进去了。
曲目清单大放送整张专辑的编排也很讲究，快慢结合，情绪层层递进：
《哭砂》 - 一开嗓就把人带回到那个金曲辈出的年代
《恋人心》 - 温柔缱绻，适合深夜单曲循环
《双星情歌》 - 复古韵味十足，听着就想跟着哼唱
《光辉岁月》 - 女声版别有一番风味，致敬经典
《我如此爱你》 - 专辑同名主打，情感浓度爆表
《蓝莲花》 - 空灵悠远，孙露的诠释很惊喜
《为了爱梦一生》 - 痴情无悔，唱到心坎里
《模特》 - 翻唱李荣浩的热门单曲，反差感满满
《爱我别走》 - 青春回忆杀，谁没爱过这首歌
《情债》 - 苦情歌的代表作，听着心疼
《伤心的话留到明天再说》 - 疗伤 ...
一张写给父亲的吉他情书Julian Lage这次把吉他当笔，把旋律当墨水，写给了老爸Mario Lage一封长达九首歌的音乐家书。继格莱美提名神专《Speak To Me》之后，这位美国吉他“妖童”转身带来第五张Blue Note大碟《Scenes From Above》。别被名字忽悠了，它可不是航拍配乐，而是把生活里的细碎场景——街角咖啡香、公路尘埃、父子沉默——统统升维成音符，悬在头顶，像星星一样闪。
阵容升级，老朋友新火花老搭档贝斯手Jorge Roeder还在，但键盘手John Medeski（没错，就是Medeski Martin & Wood那位风琴鬼才）和鼓手Kenny Wollesen（曾给Tom Waits打鼓的狠角色）新入伙，瞬间把音乐维度拉高。更狠的是，六首曲子里还请来钢琴家Patrick Warren，四人变五人，空间却没被挤爆，反而像给房子多开了几扇窗，风灌进来，呼吸感爆棚。
旋律为王，即兴当佐料Lage这次把“作曲”俩字刻烟吸肺：九首全原创，旋律线像山间公路，弯得漂亮，一眼望不到头。爵士、乡村、蓝调、美式根源，全被他揉进面团，烤成一张金黄酥皮。即兴 ...
想听最干净、最温暖的男声？把耳机塞进耳朵，点开李健的DSD/DSF，一秒掉进“温柔乡”。没有飙高音的炫技，也没有油腻的颤音，他像老朋友的低语，把故事唱进心坎里。今天一口气整理出15首私藏，从《贝加尔湖畔》的粼粼波光，到《风吹麦浪》的金色起伏，再到《当你老了》的细水长流，全程原生DSD/DSF，细节拉满，连呼吸声都听得见。
歌单速览，每一首都能单曲循环
序号
曲目
私享关键词
1
假如爱有天意
电影感拉满，前奏一响就泪目
2
车站
人生聚散像列车，听完想给老朋友打电话
3
故乡山川+乌苏里船歌
东北民谣混搭，一秒回白山黑水
4
朋友+和自己赛跑的人
双歌连唱，写给孤独患者的治愈剂
5
当你老了
比赵照更温柔，像妈妈缝的围巾
6
月光
夜跑神曲，路灯都在跟着节拍眨眼
7
陀螺
把焦虑唱成诗，打工人必听
8
尘缘
老歌新编，古筝一响全身起鸡皮
9
在水一方
琼瑶式浪漫，李健版更清爽
10
袖手旁观
孤独到极点反而温暖
11
今天是你的生日，妈妈
母亲节循环预定，听完必打电话
12
贝加尔湖畔
封神之作，DSD版湖水声 ...
张玮伽这张专辑，把老歌唱出了新味道说起张玮伽，可能有些朋友还不太熟，但要是提到《往事随风》这张专辑，那可真是一听就上头。这姑娘嗓子太有辨识度了，高音透亮不刺耳，中音区稳得一批，低音又带着点小沙哑，听着特别抓耳。
12首歌，全是80后90后的青春回忆这张专辑最牛的地方在于选曲——全是传唱度爆表的华语经典。从莫文蔚的《闷》到动力火车的《无情的情书》，从赵传的《爱要怎么说出口》到张惠妹的《原来你什么都不想要》，哪一首不是KTV必点？
张玮伽的翻唱不是简单的模仿，而是把这些歌重新编曲，加入了她自己的理解。比如《小小的太阳》这首歌，原版是伍佰那种沧桑感，她唱出来反而多了点小女生的温柔，听着特别治愈。
DSD DSF格式，音质党狂喜现在网上很多音乐资源都是压缩过的，听着总是差点意思。这张专辑直接上了DSD DSF格式，懂行的都知道，这是目前最顶的无损音频格式之一。文件体积虽然大了点，但那种细节感——歌手的呼吸声、乐器的泛音、录音棚的空间感，全都原汁原味地保留下来了。
用个好点的耳机听，真的能听出张玮伽唱歌时的情绪变化。比如《我难过》这首歌，副歌部分那个颤音处理得太细腻了，听得人心里一揪一揪的。
...
当东方小提琴天才遇上西方钢琴巨匠说起古典音乐圈里最让人惊艳的组合，諏訪內晶子和阿胥肯納吉这对搭档绝对榜上有名。一个是日本小提琴界的”天才少女”，一个是享誉世界的钢琴大师，两人联手演绎的门德尔松E小调小提琴协奏曲和柴可夫斯基D大调小提琴协奏曲，简直就是耳朵的盛宴。
諏訪內晶子：从小提琴神童到国际巨星别看諏訪內晶子现在风光无限，人家可是实打实的”别人家的孩子”。14岁就拿下日本最具声望的”日本音乐コンクール”冠军，18岁更是成为伊丽莎白女王音乐大赛史上最年轻的金奖得主。这份成绩单放出来，连那些挑剔的古典音乐评论家都得竖起大拇指。
她的演奏风格特别有辨识度，音色纯净得像山泉水，技巧娴熟得让人怀疑她是不是从小就把小提琴当玩具。听她的演奏，你能明显感受到那种东方女性特有的细腻情感，却又有着不输任何西方演奏家的爆发力。
阿胥肯納吉：钢琴界的”活化石”说到阿胥肯納吉，那可是钢琴界的传奇人物。这位出生于冰岛的钢琴大师，演奏生涯横跨半个多世纪，录制的唱片多得能开个小型图书馆。他的演奏风格以细腻著称，特别擅长处理那些需要深度情感表达的曲目。
当阿胥肯納吉的钢琴遇上諏訪內晶子的小提琴，那感觉就像是在听一场 ...
超时空辉夜姬插曲配乐FLAC Hi-Res：ryo(supercell)的听觉盛宴最近刷到一部超有意思的动画电影《超时空辉夜姬》，里面的配乐简直绝了！特别是这首「Ex-Otogibanashi」，一听就上头，循环了一整天都不腻。
为什么这首歌这么抓耳？ryo(supercell)这个名字，老二次元应该都不陌生吧？《世界第一的公主殿下》《Melt》这些经典VOCALOID神曲都是他的作品。这次给《超时空辉夜姬》写的插曲，完全延续了他一贯的风格——旋律一响就能戳中你的DNA。
「Ex-Otogibanashi」这个名字翻译过来就是”童话之外”，听着就很有故事感。整首歌的节奏把控得恰到好处，前奏一出来就把人带进那个奇幻世界了。
这次的Hi-Res版本有什么特别？这次分享的是48kHz/24bit的Hi-Res高解析版本，比普通FLAC的音质还要再上一个档次。简单说说区别：
48kHz采样率：比CD的44.1kHz更高，能还原更多声音细节
24bit位深：动态范围更大，小声和响声的对比更明显
FLAC无损压缩：完美保留原始音频数据，不会有任何音质损失
用个好点的耳机听，真的能听 ...
一张迟来的致敬之作说起Cat Power，很多人第一反应就是那首让人心碎的《The Greatest》。这张让她一炮而红的专辑转眼就20年了，时间过得真快。为了庆祝这个特殊的日子，Chan Marshall（Cat Power本名）决定来点不一样的——她找来了德州蓝调超级乐队Dirty Delta Blues，一起搞了个全新EP《Redux》。
说白了，这张EP就像是给老歌穿上了新衣服。不是简单的重新录制，而是彻底重新编曲，让这些经典作品焕发出全新的生命力。
重新演绎的经典魅力EP的A面收录了两首重磅作品：
《Could We》 - 这首原本就充满情感张力的作品，在Dirty Delta Blues的加持下，蓝调味道更浓了。吉他的音色更加厚重，节奏也更有层次感。Chan Marshall的嗓音经过这些年的沉淀，少了几分青涩，多了几分成熟女性的韵味。
《Try Me》 - 这可是詹姆斯·布朗的经典之作。Cat Power的版本完全颠覆了原曲的放克风格，变成了一首慢热的蓝调节奏。这首歌还有个特别的故事：当年录制《The Greatest》专辑时，就是以这首歌为基调，可惜那个版本已经遗失了。 ...
