昨晚群里突然有人甩了个链接，说是Qobuz刚上的宝丽金55周年纪念版，李蕙敏那张。我本来都准备关电脑睡觉了，手一滑就点进去了。
好家伙，24bit 96kHz，这规格。
熬夜听完15首，有些歌真得用高解析音源才听得下去一开始我以为是那种炒冷饭的精选集，随便挂个周年纪念的名头圈钱。结果从第一首《爱刹那》开始，前奏那个钢琴的泛音直接把我按在椅子上没动。
说实话，李蕙敏的歌我以前都是用MP3听的，觉得反正流行乐嘛，糊一点也听不出来。这次换上24bit 96kHz的音源，再插上我那对老书架箱，才发现以前错过了多少细节。
《一次…又一次》副歌那段和声的层次感，以前根本是糊成一团的，现在能清楚分辨出每条声线的走向。
（要不是为了测试新买的解码器，我是真懒得下这种几十MB一首的大家伙，但听完只想说，值了。）
音质确实顶，但文件体积也是真不客气整张专辑15首歌下来，FLAC格式差不多奔着2GB去了。你要是手机存储告急，或者平时就随便用蓝牙耳机听听，真没必要折腾这个规格。
但如果你跟我一样，周末喜欢泡壶茶，把音箱音量拧到刚好能震到胸口那个位置，那这种高解析音源带来的声场宽度，确实能让《他在屋顶唱歌 ...
昨晚群里有个老哥突然甩了个链接，说是新艺宝40周年的企划，我一看黄翊的名字，愣了两秒才反应过来——这哥们儿居然还在发片。
港乐老炮的”考古”现场说实话，要不是这次新艺宝搞40周年，我估计很多人都快忘了黄翊是谁了。1989年出道那会儿，他跟王菲、软硬天师算是同一批新艺宝的主力，那首《黄昏恋人》当年在电台播得我都快会背了。
这次精选集最让我意外的是规格——FLAC 24bit 96kHz，Qobuz源码直出。
我一开始以为是那种随便从CD抓轨的”假无损”，下了之后用Spek扫了一眼频谱，好家伙，高频直接干到40kHz以上，是真Hi-Res没跑了。不过话说回来，这种老录音能拿到24bit母带，估计新艺宝也是下了血本从仓库里翻出来的。
(讲真，要不是为了测试这套音响，我平时听歌真没那么讲究，320kbps够用了)
关于音质和内容的碎碎念整张专辑14首，基本覆盖了他新艺宝时期的代表作，《冬季等到夏季》《最爱的你》《迟到的爱》（跟王菲合唱那首）都在里面。音质方面，动态范围确实比老CD版本宽了不少，尤其是人声部分，黄翊那种略带沙哑的嗓音质感出来了。
但有个问题——体积有点感人，整张下来快2GB ...
昨晚群里老哥甩了个链接过来，说刘德华这套35周年纪念专辑终于有人扒下来了，qobuz源，24bit 96kHz规格。我当时还在刷手机，看到”可不可以”四个字，手比脑子快，直接就点进去了。说实话，这种资源平时真不好找，要么是转了好几手的mp3，要么就是残缺不全的所谓”精选集”，这次能拿到完整30首的FLAC，还是高规格，确实有点意外。
这套专辑到底值不值得下我先说结论：值得。但有个前提，你得真喜欢刘德华，或者对港乐那个年代有感情。
我昨晚一边整理文件一边听，从”可不可以”开始，到”十全十美”，再到”缘尽”，每首歌都能把人拉回某个具体的场景。比如”可不可以”，我脑子里直接就是小时候家里那台老式录音机，磁带转动的声音，还有夏天电风扇呼呼转的画面。这种感觉，不是音质多牛能解释的，是那种”原来这首歌我听过这么多遍”的恍惚感。
说实话，要不是为了测试这套专辑的音质，我可能不会一口气听完30首，毕竟有些歌确实有点年代感了，听多了会累。
专辑里有些歌我之前没怎么注意过，比如”我的心不流泪”，这次认真听了才发现，刘德华的唱法其实挺细腻的，不是那种一味的”硬汉式”唱法。当然，也有几首我觉得一般，比如 ...
说实话，西贝柳斯的小提琴协奏曲我手里已经有不下五个版本了，Perlman、Heifetz、Vengerov……经典演绎太多了，多到有点审美疲劳。但昨晚听到Ava Bahari这张，我愣是从沙发上坐了起来——这姑娘的弓法，有点东西。
签约Alpha的首张录音，一出手就是王炸Ava Bahari这名字，可能很多老哥还没听过。她是哥德堡交响乐团的驻团艺术家，去年刚签约Alpha Classics，这张西贝柳斯就是她的首张录音。
等等，首张？
对，你没听错。一个年轻小提琴家，第一张专辑就敢碰西贝柳斯这种硬骨头，要么是初生牛犊不怕虎，要么是真有两把刷子。听完之后我倾向于后者——**这绝不是那种靠颜值和营销堆出来的”新星”**，弓子上的功夫骗不了人。
协奏曲三个乐章，Bahari的处理很有层次感。第一乐章的华彩部分，她不是那种一味追求炫技的拉法，而是把乐句的呼吸感做出来了。第三乐章的芬兰舞曲节奏，她又能把那种野性和克制拿捏得恰到好处。说实话，这种”收放自如”的成熟度，在她这个年纪挺少见的。
我特别喜欢她在慢板乐章里的那种”克制”——没有滥情，没有刻意煽情，就是干干净净地把旋律唱出来。这种处理方 ...
说实话，看到这张碟的阵容名单时，我第一反应是——这配置是不是有点太奢侈了？
韩国长笛演奏家韩志慧，钢琴是郎朗，乐团是英国皇家爱乐，指挥瓦西里·佩特连科。四个人随便拎一个出来都能撑一场独奏会，结果凑在一张Reinecke的长笛作品集里。我一开始还嘀咕，赖内克这些曲子虽然好听，但值得这么兴师动众吗？直到昨晚戴上耳机听完第一轨，行，我闭嘴。
这录音的声场，有点犯规了我平时听长笛录音，最怕的就是那种”贴脸”感——乐器怼在麦克风前面，吹气声比旋律还清楚。但这张完全不是。皇家爱乐的弦乐铺底一开，整个空间感直接拉满，韩志慧的长笛像是从舞台中央自然飘过来的，不是硬塞到你耳朵里。
郎朗的钢琴伴奏也很有意思。他这次明显收敛了那种标志性的炫技冲动，更像是在给长笛”让路”。但你要仔细听，低音区的触键和踏板控制，还是藏不住那股子老辣。这种”收着打”的配合，反而比两个人各秀各的舒服得多。
对了，差点忘了说——佩特连科的指挥在这里面存在感其实不低。Reinecke这几首带乐团的作品，弦乐的呼吸感和长笛的衔接处理得特别自然，没有那种”伴奏就是伴奏”的敷衍感。这阵容确实是花在刀刃上了。
说句得罪人的话：有些古典新碟 ...
